Avantgarde Gallery
Liedtke-Muesum. Puerto de Andratx, Sa Mola

Dieter W. Liedtke nació el 6 de julio de 1944 en Essen (Alemania). Combina arte, filosofía e investigación. Además de su existencia como artista, es también inventor, pensador, visionario, emprendedor y autor.

En 1963, su primera exposición tuvo lugar en una panadería de Viena. Desde entonces ha expuesto muchas de sus obras en varios países europeos y en los Estados Unidos. Entre otros, ha expuesto en Larchemont en Nueva York, Kaiserhof Galerie en Essen, Alsterhaus en Hamburgo, Karstadt en Dortmund, Sheraton Hotel en Essen, Liedtke Museum en Virneburg, Messe Essen así como una exposición especial en Italia San Gemini y Liedtke Museum en Mallorca.
Pintura.

Beim MalenLiedtke vive en Port d'Andratx en Mallorca desde 1986. En julio de 1994 abrió el Museo Liedtke en la misma ciudad. Sus obras se exponen en el edificio del museo que diseñó.

El nuevo enfoque de la comprensión, la búsqueda de un diálogo entre los diferentes pueblos y sus religiones, está ilustrado por sus obras y su exposición "Codigo Universo". Liedtke está particularmente interesada en investigar y promover la creatividad. Sus conceptos apuntan a resolver problemas sociales y económicos aumentando la creatividad humana. Así es posible que cada ser humano lleve una vida autodeterminada y digna.

En 1999 fundó la fundación sin ánimo de lucro Fundación Liedtke, que gestiona el Museo Liedtke de Port d'Andratx y que tiene como misión promover el desarrollo de la creatividad entre la población. Liedtke también aportó ideas para varios proyectos como la feria de arte "Art Forum Berlin" y la exposición mundial "Expo 2000 en Hannover". Además de su trabajo como artista, desarrolló patentes y productos de uso cotidiano, como el principio del marketing audiovisual que ahora se aplica en todo el mundo. Es el inventor del "Hairmatic2000", que avanzó desde Franz Beckenbauer y a través de la promoción en vídeo en grandes almacenes, hasta un producto de culto de los años 70. Sus últimos inventos se refieren a la epigenética, los medios de comunicación y las energías renovables.

Dieter Liedtke (r.)

Harald Szeemann lo describió una vez como un inventor-artista totalmente creativo. En una conferencia de prensa celebrada el 7 de junio de 1999, Szeemann también describió al propio Liedtke como una obra de arte (véase también "Spinnerpotenz", Die Zeit, 15.07.1999). A través de sus obras de arte, Liedtke desarrolla repetidamente innovaciones que anticipan los resultados de la investigación por años.

En el pasado, el creador de exposiciones "art open" fue llamado evolutivo y hacedor por varias fuentes (cf. WAZ 16.01.1999, "Der Evolutionär als Macher", de Wulf Mämpel, y KUNSTZEITUNG 1998, "Evolutionär").

El Dr. Thomas Föhl, Director de las Colecciones de Arte de Weimar, escribe: "Sobre la base del proceso perdido desde el Renacimiento de llevar a cabo la investigación científica con la ayuda del arte y la filosofía, Liedtke es el primer artista en lograr resultados de arte e investigación de la más alta calidad después de casi cinco siglos". En sus trabajos, Liedtke documenta resultados de investigación que sólo son producidos años después por científicos naturales de renombre.

Además, Liedtke desarrolló la teoría (a mediados de los años ochenta) de que los genes y los programas de genes están controlados por la información y también pueden activarse y desactivarse.

En 2000, Erik Kandel recibió el Premio Nobel de Medicina. Estos resultados de la investigación de Erik Kandel demuestran que los hallazgos conducen a nuevas redes neuronales en el cerebro. Dieter Liedtke anticipó los resultados de la investigación de Eric Kandel con sus cuadros, esculturas y la teoría del modelo del arenero (presentado en su libro "The Consciousness of Matter" de 1982). El Museo de Arte Moderno de Nueva York incluyó el libro "The Consciousness of Matter" en su documentación de arte contemporáneo en 1983.

El historiador y crítico de arte Karl Ruhrberg dice que las obras de arte y las teorías evolutivas de Liedtke dan numerosos impulsos a la historia del arte y a la ciencia.

En otros informes, Liedtke también se compara con personalidades conocidas de la historia. En 1991, el canal italiano "Tele5" lo describió como el sucesor del artista Joseph Beuys. El semanario Welt am Sonntag escribió en 1995 un artículo titulado "Dieter Liedtke auf den Spuren Leonardos".

Liedtke no quería que sus exposiciones llegaran a los círculos artísticos elitistas. Más bien, a través de exposiciones en puntos de la vida pública, intentó ayudar a dar forma al arte como un proceso y a promover las redes neuronales y el desarrollo de la sociedad. Organizó sus exposiciones en salas de exposiciones, grandes almacenes y como museo de la carretera de camiones.

En nombre de Joseph Beuys, Dieter Liedtke desarrolló una fórmula gráfica que permitía reconocer la historia del arte y sus obras como un camino ilustrado de conocimiento para la promoción de su propia red neuronal y adoptar la creatividad almacenada en las obras en sus capacidades cognitivas, sólo a través de la visión.

Hairmatic

A partir de 1994 desarrolló el concepto de exposición de arte "art open" para salas de exposición. Sobre la base de 1000 obras originales, desde la Edad de Piedra hasta hoy y la fórmula, quiere hacer accesible el arte a una población más amplia como un proceso de conocimiento. El "arte abierto" tuvo lugar en 1999 en la Messe Essen y estuvo abierto día y noche. La visita fue gratuita. Liedtke ganó numerosas empresas como patrocinador de su proyecto y al mismo tiempo convenció a numerosos directores de museos e historiadores de arte internacionales de la fórmula. Entre otras cosas, la fórmula fue examinada por los historiadores de arte Prof. Dr. Harald Szeemann, Prof. Karl Ruhrberg, Prof. Dr. Friedmann Schrenk y Prof. Niklas Luhmann, quienes más tarde participaron en el "arte abierto" por convicción.

Numerosos directores de museos han examinado la fórmula de Liedtke por su corrección histórica del arte y la han encontrado correcta y revolucionaria. Además, el "arte abierto" fue apoyado por préstamos de valiosas obras de arte. Algunos museos prestaron hasta 70 obras de historia del arte o incluso obras clave de la historia del arte (entre otras): Staatliche Tretjakow-Galerie Moskow, el Staatlich Russische Museum Sankt Petersburg, la Polnische National Galerie Krakau, el Bundeskunsthalle Bonn, el Hessisches Landesmuseum Darmstadt, el Von der Heydt Museum Wuppertal, las colecciones de arte Weimar de la Klassik Stiftung Weimar y el Museo der El Greco de Toledo).

Hinter der Skulptur

La exposición se cerró en 1999, cinco días después de la inauguración, por razones en parte cuestionables.

10 años después, la idea de Liedtke se confirma. La UE proclama 2009 Año de la Creatividad y la Innovación. El objetivo del Año Europeo es promover la creatividad y la innovación como competencias clave para todos y reconocer y utilizar el papel de la cultura en la promoción de la creatividad y la innovación.

Liedtke predice un capitalismo ético y evolutivo para el futuro que permitirá a la población mundial vivir más tiempo con creatividad, prosperidad y salud sin explotar al hombre y a la naturaleza. Sabe que sólo puede forzar el proceso de desarrollo ético junto con los museos y los historiadores del arte. Liedtke también ve sus proyectos como arte conceptual en el espacio público que ayuda a reconocer y utilizar la creatividad como alimento en la sociedad en general.

En la actualidad, Liedtke está trabajando en dos proyectos expositivos. Por un lado, la exposición permanente "arte abierto" que decodifica sus innovaciones con más de 1000 obras de arte (desde la Edad de Piedra hasta nuestros días) en su propio museo de arte abierto Liedtke. Por otro lado, en la exposición "Codigo Universo". Una exposición itinerante para museos, con una selección de 220 de sus obras, que abre las puertas a la ya iniciada era de la creatividad para una nueva sociedad ética global en la población en general a la idea de la promoción epigenética de la creatividad a través de la disolución de la mística en la medicina, la biología, la vida, la materia, el universo, la creación con la fórmula y el arte (comprensión a través de la visión).

    Cuanto más vivimos para los demás, más satisfechos estamos de vivir.

Peter Singer, australischer Philosoph und Ethiker.

Cronología:

1960 - 1970
    Patentes y modelos de utilidad para cortadoras de pelo y zapatos con suspensión neumática
1963
    Foto y series de fotos: La conciencia de la materia
1969 - 1970
    Teoría: Modelo Sandbox, sobre la conexión de la creatividad, la evolución de la conciencia y los caminos del pensamiento.
1979
    Movimiento de arte "Evolucionismo Concreto"
1979
    Colección de imágenes Kosmoran
1979 - 1981
    Sistema de descifrado de arte
1984
    Teoría física filosófica sobre la cuarta dimensión, m3 - t = 4D
1986
    Ciclo de imágenes "Desde el punto de vista de Dios"
1986
    Concepto para el Museo Liedtke
1988
    Serie de imágenes Fórmula del arte: "Vida/Experiencia + Innovación/Creatividad = Arte".
1988
    Fórmula de arte gráfico y exposición
1989 - 1990
    Sistema de marcado del arte
1989
    Serie de imágenes "Vivir para siempre, ADN y epigenética"
1991
    Exposición en Italia: Imágenes desde la perspectiva de Dios
1994
    Concepto para la exposición de evolución (arte desde la Edad de Piedra hasta nuestros días) "arte abierto", en la que se utiliza por primera vez el Código Universo.
1994
    Inauguración del Museo Liedtke en Port d'Andratx
1994 - 1999
    Realización de la exposición de arte evolutivo "arte abierto
1996
    Teoría sobre el significado de las obras de arte en las cuevas de la Edad de Piedra
1996
    Teoría sobre las cuevas de piedra y Stonehenge como sitios de culto programados genéticamente
1996 - 1997
    Teoría de la evolución, en la que se combinan algunas de sus teorías anteriores para formar una teoría de la evolución de los sistemas cognitivos. Aquí demuestra que los conocimientos pictóricos pueden aumentar la creatividad y reprogramar los genes.
1998
    Publicación de la teoría de la evolución de los sistemas cognitivos
10 de julio de 1999.
    Inauguración del "art open" en Essen en 23.000 m2 de exposición con más de 1.000 obras de arte originales.
15 de julio de 1999
    Cierre del "arte abierto" por razones políticas
Julio, 1999
    Publicación del libro Art Formel Lexikon
1999
    Desarrollo del museo del evento "Evolucionismo Concreto" para entender y aplicar el arte y la creatividad.
2000
    Publicación del catálogo abierto de arte
2000
    Desarrollo/ejecución de arte, apoyo a la creatividad abierta, seminarios MCST
2000
    Comienzo del concepto de construcción de museos de Evolucionismo Concreto
1992 - 2001
    Desarrollo de conceptos y productos multimedia para cine, televisión, prensa escrita, radio, Internet y escuelas para promover la creatividad.
2001
    Serie de imágenes "Peace"
2001
    Concepción de una exposición de arte en un evolucionismo concreto que incluye obras históricamente importantes de los países expositores que, en relación con la fórmula del arte y las perspectivas que deben programarse en el contexto de la fórmula del arte, las obras de arte desde la Edad de Piedra hasta la actualidad, revelan y promueven la creatividad y la inteligencia de los visitantes mediante la optimización de las redes neuronales.
2001 - 2004
    Libro "Código Liedtke"
2001 - 2011
    Serie de imágenes "Modelo de arenero"
2002
    Planificación de la construcción de la fábrica de innovación y del primer museo del Evolucionismo Concreto.
2002 - 2005
    Libro "Prosperidad a través de la cultura"
2004
    Compra de la antigua fábrica de chocolate "Zetti" en Zeitz
2004 - 2006
    Libro "La Fórmula Mundial"
2004 - 2011
    Desarrollo del concepto del Hotel Innovationsfabrik Zeitz con el Innovation Museum
2004 - 2011
    Serie fotográfica "Prosperidad a través de la cultura" (alemán)
2005
    Epigenética, Celtas y Placebo
2005
    "El Código Leonardo-Liedtke"
2005
    "La Nada".
2006
    "El Código de los Medios"
2006
    Colección de imágenes "El observador del observador observador
2008
    Desarrollo del Campus por la Paz Global
2008 - 2009
    10 solicitudes de patente para uso libre
2009
    Desarrollo del proyecto Internet Gen Clean y aimeim
2009 - 2010
    Renovación del Museo Liedtke
2011
    Completar el libro Código Universo
2011
    Serie de imágenes "Riqueza"
2013
    Presentación del libro "Código Universo"
2011
    Desarrollo de las dos exposiciones de préstamo art open - código universo y los catálogos

Planificación:

2012 - 2020
    Desarrollo de proyectos Globalpeace Campus y Fábrica de Innovación así como Gleangen y aimeim